Dossier di programmazione

2026 - 2027

Il progetto in breve
Un laboratorio di creazione ibrido

TiamoForte è un duo di creazione scenica formato nel 2018 dal medico-ricercatore Francesco Bianchi-Demicheli e dal pianista-compositore Thomas Dieuleveut.

Sulla scena, testi scritti e recitati da Francesco Bianchi-Demicheli, che si fondano in parte sui suoi stessi lavori scientifici sul desiderio, l’amore e l’attaccamento, dialogano in tempo reale con le composizioni e le improvvisazioni di Thomas Dieuleveut. Tutto - testi, composizioni, scelte scientifiche, tematiche, improvvisazioni, interazioni con il pubblico - è originale e creato dal duo.

Dal 2020 il duo è stato programmato in contesti tra loro molto diversi: la Fondation pour Genève davanti agli Ambasciatori presso le Nazioni Unite, la grande sala Franz Liszt del Conservatorio di Ginevra, il Festival internazionale di poesia POESTATE a Lugano, la Radiotelevisione svizzera di lingua italiana e diversi congressi medici europei.

Rapprezentazioni
Stagioni
Recital
Formati

Venticinque rappresentazioni realizzate nell'arco di sette stagioni consecutive, in cinque cantoni svizzeri e in Francia.
TiamoForte® è un marchio registrato in Svizzera, nell'Unione Europea, nel Benelux e nel Principato di Monaco.

Ciò che rende il progetto unico
Cinque registri riuniti

Cinque registri raramente riuniti in un’unica proposta scenica si incontrano in TiamoForte. È questa combinazione a distinguere il progetto da un classico recital testo-musica.

  • Ricerca scientifica primaria. Francesco Bianchi-Demicheli è uno dei ricercatori europei di riferimento nelle neuroscienze del desiderio, dell’amore e dell’attaccamento — oltre centocinquanta pubblicazioni, citate più di 2 600 volte, diverse in copertina su Neuroimage e sul Journal of Cognitive Neuroscience.
  • Scrittura poetica originale. Testi scritti e recitati in francese e in italiano, presentati in particolare al Festival internazionale di poesia POESTATE di Lugano.
  • Composizione e improvvisazione musicale. Composizioni originali e improvvisazioni in tempo reale di Thomas Dieuleveut, tra cui l’album N’ÊTRE & RENAÎTRE (2019).
  • Drammaturgia visiva. Per i recital con dispositivo iconografico, opere di storia dell’arte impiegate come partitura visiva parallela ai testi.
  • Dispositivo interattivo strutturato. Ereditato dal format Piano Coach e da venticinque anni di pratica clinica, consente il formato Salon con interazione strutturata dopo il recital.

L’inventore del Passion Meter

Con Stephanie Ortigue, Francesco Bianchi-Demicheli è l’inventore del Passion Meter, brevetto internazionale sulla rilevazione neurobiologica dello stato passionale, selezionato nel 2007 per il TechConnect World Innovation Summit (Stati Uniti). Quando recita Scienza e Arte del Desiderio, non si tratta di un commento letterario sulla passione: è la voce di un ricercatore che ne ha stabilito la misura.

I due artisti - I
Francesco Bianchi-Demicheli

Francesco Bianchi-Demicheli è uno dei clinici-ricercatori europei di riferimento nella medicina sessuale e nelle neuroscienze del desiderio, dell’amore e dell’attaccamento.

Medico specialista FMH in psichiatria e psicoterapia, formatosi alla Facoltà di medicina dell’Università di Losanna e alla Harvard Medical School (Berenson-Allen Center for Noninvasive Brain Stimulation), è stato Professore associato all’Università di Ginevra - doppia nomina alla Facoltà di medicina e alla Facoltà di psicologia e di scienze dell’educazione - fino al 2023. Agli Ospedali universitari di Ginevra ha diretto per quasi vent’anni l’Unità di medicina sessuale e di sessuologia ed è oggi responsabile della consultazione di medicina sessuale al CHUV (Ospedale universitario di Losanna) ed esercita la pratica clinica presso l’Hirslanden Group, a Ginevra.

Co-fondatore ed ex presidente della Swiss Society of Sexology, co-direttore scientifico del Certificato universitario in sessuologia clinica dell’Università di Ginevra dal 2008 al 2022 e oggi membro del suo comitato direttivo, è autore di oltre centocinquanta pubblicazioni scientifiche (177 referenziate su ResearchGate), citate più di 2 600 volte. Diversi dei suoi lavori sono stati in copertina su Neuroimage e sul Journal of Cognitive Neuroscience. Ha pubblicato cinque libri, tra cui Sexologie : naissance d’une science de la vie (PPUR, Le Savoir suisse, 2012) e De l’amour, fragments d’un discours scientifique (Actes Sud, 2019), opera firmata insieme a Marie Bergström, Philippe Brenot, Nicole Guedeney e Francis Wolff, in accompagnamento alla mostra De l’amour al Palais de la découverte nel 2019. Le sue ricerche sulle basi cerebrali del desiderio femminile, del piacere, dell’amore passionale e dell’attaccamento sono state premiate con il Prix Senior del Fonds Maurice Chalumeau e con il Best Research Award della Società europea di medicina sessuale. Con Stephanie Ortigue è l’inventore del Passion Meter, brevetto internazionale sulla rilevazione neurobiologica dello stato passionale, selezionato nel 2007 per il TechConnect World Innovation Summit, principale piattaforma americana dedicata alle innovazioni traslazionali ad alto impatto (Research Triangle, Stati Uniti).

Eletto Padrino e miglior docente della promozione 2016 dagli studenti della Facoltà di medicina, insegna e pubblica da oltre venticinque anni sui temi scientifici, clinici e umani del desiderio e del legame amoroso. Al di là della sfera strettamente accademica, da tempo coniuga ricerca scientifica e poesia. Impegnato fin da giovane nella scrittura poetica, è stato selezionato per presentare i suoi testi al Festival internazionale di letteratura POESTATE di Lugano nel giugno 2023, prima di portare a termine nel 2026 una raccolta inedita intitolata Frane Di Luce.

Il suo universo poetico, scritto e recitato in italiano e in francese, esplora una lingua sensibile, musicale e profondamente personale.

I due artisti - II
Thomas Dieuleveut

Thomas Dieuleveut è un pianista e compositore francese formatosi al Conservatoire national de région de Dijon, nella classe di Boris Nedeltchev - concertista bulgaro-russo e pedagogo di riferimento del conservatorio - che lascia nel 1991 con il Diploma di fine studi al termine di una scolarità in classi a orario adattato.

Ma l’anima di Thomas è plurale. Mentre la mano destra accarezza i tasti, la sinistra scrive altre partiture: abbraccia il diritto in una classe preparatoria Normale Sup all’ENS Cachan, esplora gli arcani del commercio all’IAE (Savoie-Mont Blanc e Bourgogne) e scopre l’arte sottile del coaching a Ginevra (IDC).

Visionario e costruttore, fonda una società di consulenza in risorse umane e management. Da oltre venticinque anni guida una ventina di consulenti nei meandri del mondo professionale. I suoi consigli illuminati accompagnano non solo le imprese, ma anche le più alte sfere del potere: consiglieri ministeriali e personalità influenti trovano in lui uno stratega all’ascolto, abitato dalla ricerca di senso e di trasformazione.

Eppure non abbandona mai la sua prima passione. Durante questi anni di molteplici metamorfosi, Thomas non smette di suonare. Da salotti ovattati a palcoscenici aperti, in Francia come all’estero, affida al pianoforte l’eco della sua anima, lasciando che la sua musica parli là dove le parole si fermano.

La sua scrittura pianistica si colloca al crocevia tra il neoclassico narrativo, il romanticismo contemporaneo e una drammaturgia di ispirazione cinematografica. Nell’ottobre 2019 pubblica il suo primo album, N’ÊTRE & RENAÎTRE, dodici composizioni originali per pianoforte solo riprese in seguito in duo con chitarra, flauto e sassofono. L’album, il cui titolo racconta la traiettoria, affonda le radici in una storia personale singolare: nato da parto anonimo e adottato a sei mesi dalla famiglia Dieuleveut, ha fatto di questa doppia nascita la materia di un’opera in cui ogni brano risponde a un momento di vita. Improvvisatore, ha condiviso in particolare il palco con Jean-François Zygel, nell’ambito di masterclass pubbliche d’improvvisazione a La Clusaz nel 2019 e nel 2022.

Da questa doppia pratica - pianista compositore e imprenditore - è nato nel 2008 Le Piano Coach, format ibrido sviluppato per i comitati esecutivi e i team dirigenziali.

Il suo incontro con Francesco Bianchi-Demicheli, nel luglio 2018 a La Clusaz, ha dato vita a un duo la cui prima rappresentazione pubblica si è tenuta nel febbraio 2020 a Ginevra, e che nel 2024 prenderà il nome di TiamoForte. Thomas Dieuleveut vi sviluppa oggi la parte essenziale della sua attività scenica.

L'offerta
Tre fromati

TiamoForte si programma secondo tre formati, dal grande palcoscenico alla proposta più intima.

Il recital

Capienza 80 - 500

Il formato scenico classico: testi, musica e, a seconda dei recital, drammaturgia visiva. Per sale, festival, congressi, istituzioni e grandi serate.

Il Salon TiamoForte

Capienza 10 - 60

Il recital in formato intimo, seguito da un’interazione strutturata con il pubblico. Per residenze private, club, circoli, fondazioni e serate di prestigio.

Il Salon Signature per Coppie

Formato residenziale

Una proposta esperienziale, da una a due giornate, concepita per la(le) coppia(e), attorno al recital Gli Arpeggi del Legame: ascolto, presenza, risonanza. Su misura e confidenziale.

A ogni formato il suo pubblico

Il Recital si presta a stagioni culturali, festival e congressi. Il Salon si rivolge a circoli privati, fondazioni e programmi culturali aziendali che cercano lo scambio diretto. Il Salon Signature per Coppie risponde a una richiesta privata d’eccezione.

modalità di produzione
Tre regimi di produzione

Qualunque sia il formato scelto, ogni recital può essere programmato secondo tre regimi, dal più semplice al più su misura.

  • A repertorio. Opera del catalogo eseguita così com’è. Programmazione semplice, formato collaudato. - Solo preparazione logistica.
  • Adattato su commissione. Opera del catalogo adattata a una tematica o a un contesto imposto. -  Tempo indicativo: una o due settimane.
  • Creazione originale su misura. Opera interamente nuova concepita per un luogo, un’istituzione, un omaggio o un tema. - Tempo indicativo: quattro-sei settimane.

Una capacità di creazione rapida, comprovata

Cinque creazioni originali sono state concepite in diciotto mesi (dicembre 2024 – marzo 2026), a ritmi di quattro-sei settimane, in ambiti lontani dalla specialità principale: diritto del vivente, costruzione di strumenti musicali, medicina della riproduzione, menopausa, sport.

Tra queste: una creazione per il Women’s Health Congress 2026 a Friburgo (Sessualità e Menopausa, gennaio 2026); una conferenza-recital che collega fertilità e cultura sportiva per il Fifth International Meeting: The Future of A.R.T. a Lugano (marzo 2026); e Dall’Albero alla Nota, creata per un laboratorio di restauro di pianoforti antichi davanti a un pubblico universitario.

Questa capacità di creazione rapida sotto vincolo è l’elemento più distintivo del progetto sul mercato della commissione artistica per eventi singolari.

Il repertorio
Catalogo degli otto recital

Recital Durata Pubblici / contesti target
1 Scienza e Arte del Desiderio: Composizione della nostra Umanità 75min Firma istituzionale e scientifica - congressi, università, festival scienza & arte.
2 Le Quattro Stagioni dell’Amore 60min Culturale per il grande pubblico - stagioni culturali, festival, eventi; metamorfosi dell’amore.
3 Gli Eroi Silenziosi: Luce sull’Invisibile 60min Medico-sociale - caregiver familiari, personale curante, fondazioni e istituzioni sanitarie, grande pubblico.
4 Lo Splendore della Scoperta: L’Allegoria della Grotta 60min Culturale / filosofico / ricerca - festival di idee, università, società scientifiche.
5 Sessualità ed Endometriosi: Una Melodia Nascosta 45min Salute delle donne - ginecologia, medicina della riproduzione, fondazioni. Ciclo possibile con il n. 7.
6 Dall’Albero alla Nota (De l’Arbor à l’Amor) 45min Culturale di alta gamma - drammaturgia visiva, costruzione di strumenti, patrimonio, diritto ed ecologia del vivente.
7 Sessualità e Menopausa: Alla Ricerca della Luce Sacra del Desiderio 45min Salute delle donne - menopausa, transizione di vita, qualità della vita. Ciclo possibile con il n. 5.
8 Gli Arpeggi del Legame 1‑2 jours Formato esperienziale residenziale per coppie - fuori dal formato scenico; legame, ascolto, presenza, risonanza.

Modalità: a repertorio · adattato su commissione · creazione su misura.
Ciclo possibile: endometriosi + menopausa, un asse dedicato alla salute sessuale femminile.

Un asse editoriale dedicato
Salute sessuale femminile, in tutte le fasi della vita

Due recital del catalogo sono dedicati specificamente alla salute sessuale delle donne in fasi critiche della vita. Costituiscono un asse tematico editoriale che può essere presentato sotto forma di ciclo o di programmazione abbinata.

  • Sessualità ed Endometriosi: Una Melodia Nascosta (45 min) - l’esperienza corporea e affettiva dell’endometriosi.
  • Sessualità e Menopausa: Alla Ricerca della Luce Sacra del Desiderio (45 min) - la menopausa come transizione di vita e il desiderio come risorsa.

« Un asse dedicato alla salute sessuale femminile in tutte le fasi della vita: endometriosi e menopausa. Due recital costruiti sui lavori scientifici di Francesco Bianchi-Demicheli nelle neuroscienze del desiderio, articolati con una drammaturgia poetica sull’esperienza corporea e affettiva delle transizioni femminili. »

Programmatori interessati: fondazioni per la salute delle donne, congressi dedicati, programmi culturali aziendali orientati a diversità e inclusione.

Percorso scenico
Rappresentazioni pubbliche, 2020-2026

Sette stagioni consecutive, dal primo palcoscenico pubblico al consolidamento istituzionale. Le principali rappresentazioni pubbliche sono elencate di seguito; il percorso completo (venticinque rappresentazioni, comprese serate private e creazioni su misura) è disponibile su richiesta.

Data Luego Contesto / Evento
Febbraio 2020 Campus Biotech, Ginevra Congresso medico internazionale - chiusura
Ottobre 2020 Lugano Radiotelevisione svizzera italiana (RSI) - diffusione televisiva
Luglio 2021 La Clusaz festival musicale a Beauregard
Aprile 2022 Lugano Fertility International Joint Meetings
Dicembre 2022 Genève Fondation pour Genève - davanti agli Ambasciatori presso le Nazioni Unite
Maggio 2023 Conservatorio di Ginevra, sala Franz Liszt Bicentenario della Società di Medicina di Ginevra (ripresa)
Giugno 2023 Lugano Festival Internazionale di Poesia Poestate
Novembre 2023 Lugano Recital Le Quattro Stagioni dell’Amore - Ora Blu
Maggio 2024 Facoltà di psicologia, Ginevra Recital La Scoperta
Giugno 2024 Campus Biotech, Ginevra Congresso medico internazionale - Inno ai curanti
Novembre 2024 Conservatorio di Ginevra, sala Franz Liszt Congresso Musica e Neuroscienze
Marzo 2025 Maternità degli HUG, Ginevra Congresso medico nazionale - tematica imposta
Marzo 2025 Fribourg Congresso medico internazionale - chiusura
Giugno 2025 Campus Biotech, Ginevra Congresso medico internazionale - chiusura
Gennaio 2026 Fribourg Women’s Health Congress 2026 - creazione Sessualità e Menopausa
Marzo 2026 Lugano Fifth International Meeting: The Future of A.R.T. - creazione
Giugno 2026 Campus Biotech, Ginevra Congresso medico internazionale
Novembre 2026 Neuchâtel Congresso medico (in arrivo)

Credibilità
Rappresentazioni di riferimento

Il percorso unisce palcoscenici istituzionali, congressi medici, festival e diffusione televisiva.

  • Ottobre 2020 - Diffusione televisiva sulla Radiotelevisione svizzera di lingua italiana (RSI).
  • Dicembre 2022 - Fondation pour Genève, davanti agli Ambasciatori presso le Nazioni Unite.
  • Maggio 2023 - Conservatorio di Ginevra, sala Franz Liszt, bicentenario della Società di Medicina di Ginevra (ripresa).
  • Novembre 2024 - Conservatorio di Ginevra, sala Franz Liszt, congresso Musica e Neuroscienze.

Luoghi e contesti solidi

Campus Biotech, Conservatorio di Ginevra, Ospedali universitari di Ginevra, Fondation pour Genève, Radiotelevisione svizzera, festival e congressi internazionali: una traiettoria già consolidata, ma ancora abbastanza rara da restare programmabile come evento.

Aspetti Pratici
Dati tecnici & modalità

Durate Recital breve 30 min, lungo 45 min. Recital signature (Scienza e Arte del Desiderio) 75 min; Le Quattro Stagioni dell’Amore 60 min.
Capienza — Recital Da 80 a 500 persone (e oltre).
Capienza — Salon Da 10 a 60 persone.
Pianoforte A coda, tre quarti di coda, mezza coda o quarto di coda secondo la configurazione del luogo.
Amplificazione Microfono voce + microfoni pianoforte. Illuminazione scenica. Proiezione video HD per i recital con dispositivo iconografico.
Lingue Francese (principale), italiano (pratica scenica comprovata - Lugano, RSI), sottotitoli in inglese su richiesta.
Tempi Adattamento su commissione: 1-2 settimane. Creazione originale: 4-6 settimane.

Nota: il formato Salon prevede, dopo il recital, un’interazione strutturata con il pubblico— considerare un tempo totale più lungo della durata del solo recital.